«Ну, была не была», — сказала бы потенциальная путешественница в прошлое, заходя в дымный портал машины времени. Окажется ли это прошлое опасным, тоскливым или, наоборот, воодушевляющим? Вернётся ли она оттуда? Для тех, у кого нет доступа к машине времени, самые разные моменты прошлого объединены одним — они навсегда закрыты для посещения.
Работы Кати Грановой - это жест протеста против этой необратимости и фиксированности человеческого существования в одном моменте. Художница собирает старые черно-белые любительские фотографии неизвестных людей, она находит их на на барахолках, в семейных альбомах, государственных архивах и просто на улице. Часто на них можно видеть отдых у моря, рабочие встречи, семейные пикники, официальные мероприятия - чужую, обыденную и, скорее всего, уже забытую жизнь.
Катя Гранова (род. 1988) – художница из Санкт-Петербурга с обширной международной представленностью. По первому образованию психолог, закончила Факультет психологии СПбГУ, далее обучалась современному искусству в магистратуре Университета Кингстона(2013), в Парижском колледже искусств (2015), Институте Современного Искусства (2017) и Королевского Колледже Искусств в Лондоне (2021).
Недавние персональные выставки: “All our Yesterdays”, Handbag Space, London(2026), “A song of Unrequited Love to Britain”, Rupturexibit, Лондон (2024), "Voices from a suitcase", галерея Shtager, Лондон (2023).
Гранова является победительницей британских конкурсов Jackson’s Art Prize Caroline Walker’s Choice(2026), Bath Open Art Prize (2023), Art Works Open (2021) и Signature Art Prize (2020), финалисткой Castlegate Art Prize (2020) и Women in Art United(2023), так же попала в шортлисты Bankley Art Prize 2019, лонглисты John Moores Painting Prize 2020) и Contemporary British Painting(2023) .
Гранова принимала участие во многих художественных резиденциях, включая Leipzig International Art Residency(2024), Turps Art Residency(2025), Sommer Atelier Aschersleben (2022) и другие. В 2020 году ее работы были выбраны брендом Burberry UK для коммерческой коллаборации, а в 2021 году Королевский колледж искусств приобрел её работу "Хирурги" для своей постоянной коллекции.
В своей художественной практике она использует старые черно-белые любительские фотографии в качестве основы для монументальных, экспрессивных картин. Для Кати Грановой практика живописи - это способ тактильного взаимодействия с чужим прошлым, где энергичные движения кистью и интуитивный выбор насыщенных цветов становятся способом заявить свое присутствие в ушедшем моменте времени и преодолеть границы между прошлым и настоящим.
По всем интересующим вас вопросам вы можете связаться по номеру телефона, указанному ниже. Также вы можете заполнить форму обратной связи и мы свяжемся с вами и ответим на все интересующие вопросы.
Согласие на обработку персональных данных
Политика конфиденциальности
+7 993 366-93-46
Москва, Тверская 3
Открытие 23-24 апреля 19:00-22:00
Была не была
«Ну, была не была», — сказала бы потенциальная путешественница в прошлое, заходя в дымный портал машины времени. Окажется ли это прошлое опасным, тоскливым или, наоборот, воодушевляющим? Вернётся ли она оттуда? Для тех, у кого нет доступа к машине времени, самые разные моменты прошлого объединены одним — они навсегда закрыты для посещения.
Работы Кати Грановой - это жест протеста против этой необратимости и фиксированности человеческого существования в одном моменте. Художница собирает старые черно-белые любительские фотографии неизвестных людей, она находит их на на барахолках, в семейных альбомах, государственных архивах и просто на улице. Часто на них можно видеть отдых у моря, рабочие встречи, семейные пикники, официальные мероприятия - чужую, обыденную и, скорее всего, уже забытую жизнь.
Перенося изображения на холсты больших форматов, она превращает пространство картины в портал в ушедший момент времени. Сам процесс живописи становится актом перформативного вторжения в прошлое, попыткой преодолеть границы между сейчас и тода, своим и чужим опытом, оппозицию между "была" и "не была". Гранова пропускает чужое прошлое через свое тело, чтобы дать ему голос и присутсвие в настоящем.
Время перестаёт быть линейным, а чужая память становится неожиданно близкой и осязаемой.
После длительного перерыва в выставочной деятельности в России художница покажет свежие картины, основанные на фотографиях из разных стран. В новой серии особую роль играют насыщенные цвета, их взаимодействие и напряжённые отношения друг с другом.